Kroppsspråk i portrettfotografering – hvordan fremstå naturlig og trygg

Du trenger ikke si noe for å gjøre et inntrykk – kroppen din gjør det for deg. I portrettfotografering er kroppsspråket ofte like viktig som lyset, blikket og bakgrunnen. Det handler ikke om å posere, men om å fremstå ekte, trygg og til stede.

Kroppsspråk er den delen av kommunikasjonen vår som ikke foregår med ord. Det inkluderer holdning, bevegelser, ansiktsuttrykk, øyekontakt, kroppens retning – og til og med hvordan vi bruker rommet rundt oss. Rundt 70 % av det vi kommuniserer er ikke-verbalt, og kroppsspråket utgjør en stor del av dette.

Kroppsspråket vårt formidler holdninger, følelser og intensjoner – enten vi vil eller ikke. Det kan understøtte det vi sier, eller motsi det. Derfor spiller det en viktig rolle i alt fra samtaler og forhandlinger til intervjuer, undervisning og mellommenneskelige relasjoner.

Vi har lang erfaring med å veilede kunder i studio, og det handler ikke om å “ta seg sammen” foran kamera. Tvert imot – det handler om å finne roen og det naturlige uttrykket. Vi hjelper deg med å finne en positur og et kroppsspråk som passer deg og formålet med bildene.

Her er noen av vurderingene vi gjør i studio – det finnes ingen fasit, men dette er hva vi fotografer er bevisste på ved opptak:

• Vinklet kropp (45 grader) vs. rett på
  Slik kan det slå feil: En kropp rett mot kamera kan oppleves som statisk eller litt konfronterende.
  Slik arbeider vi: Vi vinkler skuldrene bort fra kameraet og gir kroppen en naturlig retning som skaper dybde og et mer inviterende uttrykk.
• Synlige hender
  Slik kan det slå feil: Skjulte hender kan skape en subtil følelse av avstand, selv om man ikke helt kan sette ord på hvorfor.
  Slik arbeider vi: Vi sørger for at hendene er synlige og plassert naturlig i bildet. Åpent kroppsspråk virker som regel tryggere enn fysisk lukkethet.
• Lave skuldre
  Slik kan det slå feil: Hevede skuldre signaliserer spenning og uro.
  Slik arbeider vi: Vi jobber med pust og små justeringer for å senke skuldrene og skape et mer avslappet uttrykk.
• Hender i lommene
  Slik kan det slå feil: Helt skjulte hender kan oppleves som unnvikende eller lukket.
  Slik arbeider vi: Vi lar deler av hånden være synlig for å bevare et avslappet, men åpent uttrykk.
• Markert kjevelinje
  Slik kan det slå feil: En utydelig kjevelinje kan gi et mindre definert uttrykk.
  Slik arbeider vi: Vi gjør små justeringer i hodeposisjon for å gi bedre definisjon og lys.
• Vinkling av hodet
  Slik kan det slå feil: Et helt rett hode kan oppleves som strengt eller stivt.
  Slik arbeider vi: Vi justerer vinkelen for å skape balanse og et mer naturlig uttrykk.
• Vektfordeling og balanse
  Slik kan det slå feil: Lik vekt på begge ben kan oppleves som stivt.
  Slik arbeider vi: Vi forskyver vekten for å skape bedre flyt og et mer levende uttrykk.
• Mellomrom mellom arm og kropp
  Slik kan det slå feil: Pressede armer kan gjøre overkroppen tyngre og mer lukket.
  Slik arbeider vi: Vi skaper rom rundt kroppen for et mer åpent og balansert uttrykk.
• Kryssede armer
  Slik kan det slå feil: Oppleves i utgangspunktet som ukomfortabelt, lukket eller defensivt.
  Slik arbeider vi: Unngås i det lengste. Et åpent smil og en lett fremoverlent holdning gir eventuelt et mer åpent og tilgjengelig uttrykk.
• Blikket
  Slik kan det slå feil: Et stivt blikk kan oppleves som usikkert eller anspent.
  Slik arbeider vi: Dialogen holdes i gang, og vi bruker enkle øvelser for å få frem et mer naturlig og tilstedeværende uttrykk.

Et portrett med godt kroppsspråk virker levende, troverdig og profesjonelt. Det kan utstråle varme, autoritet eller ro – alt etter hvem du er og hva bildet skal brukes til. Du trenger ikke å øve foran speilet. En portrettfotografs jobb er å lese kroppsspråk og bruke det riktig i bildene sine.

Når man skal lage en visuell profil for en bedrift – for eksempel med CV-bilder eller portretter til nettsiden – er det viktig å tenke gjennom hvor mye av kroppen som skal være med i bildet. Jo mer kropp som vises, jo mer komplekst blir kroppsspråket – og jo større er risikoen for at noe virker stivt, ubalansert eller uønsket. Dette er ekstra viktig å vurdere når man utvikler en helhetlig visuell profil: Skal man ta hensyn til design – eller menneskene?

Mange har små komplekser knyttet til ansiktet sitt, men enda flere er usikre på kroppen sin. Dette er helt normalt, og noe vi tar hensyn til i både utsnitt, positur og oppsett. Det handler ikke om å skjule noe – men om å fremheve trygghet og profesjonalitet på en måte som føles riktig for den enkelte.

Når vi fotograferer for bedrifter, veileder vi alltid i valg av utsnitt, kroppsholdning og uttrykk – slik at bildene fremstår helhetlige, respektfulle og gjennomtenkte. Både for den som blir avbildet, og for virksomheten som skal bruke bildene.

Vårt beste råd for ansattbilder er likevel enkelt: Når kroppen tar for mye oppmerksomhet, mister vi fort kontakten med ansiktet og uttrykket. Noen ganger er det enkleste å beskjære bildet og gå tettere på.

Du kan lese mer om CV-foto og portrettfotografering.